#TBT | EXP 05 | Residencia Tækker Air | Berlin

David Ramírez y yo continuamos nuestra aproximación a la barrera: derrumbarla? sobrepasarla? aprender a vivir con ella?
Seguimos haciendo ejercicios experimentales que expresen de alguna manera nuestros sentimientos al respecto.
Cómo son las historias a cada lado del muro? son realmente independientes? en qué momento se cruzan?
Simultáneamente, cada uno dibuja/pinta su propia historia sobre una tela traslúcida.
Las imágenes se superponen, se complementan, se entrelazan, se enriquecen.
Hasta donde llega su historia? hasta donde llega la mía? ahora parece una sola…
Hemos construido una historia entre los dos.
Es posible reconstruir nuestra historia colectivamente?

David Ramírez and I continue our approach to the barrier: do we need to tear it down? overcome it? learn how to live with it?
We carry on new experimental exercises that some how express our feelings about it.
How are the stories on each side of the wall? Are they really independent?at what point do these stories intersect?
Simultaneously, each one draw/paint his own story on a translucent cloth
Images overlap, complement, intertwine, enrich.
How far does his story go? how far does mine? now it seems just one…
We have built a story between the two
Is it possible to reconstruct our history collectively?

+ info

https://www.anaisabeldiez.com
http://www.davidramirez.dk

#TBT | EXP 03 | Residencia Tækker Air | Berlin

Los graffitis están por todas partes en Berlín. Hacen parte de su imagen urbana.
Describen la ciudad y su poder transgresor.
Decidimos emprender un ejercicio inspirado en el graffiti. Un arte que rompe limites, barreras.
A partir de croquis de figuras humanas, empezando con nuestros propios cuerpos, se va construyendo el mensaje.
Qué son estas figuras? qué nos dicen? qué memorias traen?
A veces cadáveres, víctimas de los conflictos, las migraciones , la violencia intrafamiliar, las “barreras invisibles”.

“Muñecos”

Estos cuerpos no tiene género.

Graffiti are everywhere in Berlin. They are part of its urban image.
They describe the city and its transgression power.
We decide to undertake an exercise inspired by the city´s graffiti. An art that breaks boundaries, barriers.
From lines of human figures, beginning with those of our own bodies, we start to build the message.
What are this figures? what do they tell us? what memories do they bring?
Sometimes dead bodies, victims of the conflicts, migrations, intrafamily violence, “invisible barriers”.

“Dolls”

This bodies have no gender.

Labranzas | Exposición colectiva de grabado

Este miércoles 26 de Julio, estaré participando en la exposición Labranzas | Exposición colectiva de grabado en la Pascasia

El artista es cazador del ser, decía Jorge Oteiza, pero en esa misión furtiva el grabador cumple labores diferentes a las de los demás, porque en el ritual del ejercicio de sus técnicas, más que cazar al ser, parece cultivarlo. En el grabado, el dibujo es primero un arado en el metal que debe superar fases de agua y fuego antes de revelar sus frutos nocturnos. Luego se reproduce. Y luego es tiempo de arar nuevamente.

Esta muestra colectiva rinde homenaje, en primer lugar, al Taller de Grabado La Estampa, que desde hace más de 30 años, con el cuidado y la paciencia del labriego, procura los medios para que artistas produzcan su obra y un lugar a la enseñanza y difusión de las técnicas de este oficio. Ángela Restrepo, Jorge Rodríguez, Susana Santamaría, Ana Isabel Díez y Pablo Guzmán pertenecen actualmente al Taller. Entre ellos debemos destacar a Ángela, su directora desde el año 2000 y en gran medida responsable de la presencia ganada por el grabado en las salas y espacios expositivos de la ciudad. De igual forma a Jorge Rodríguez, editor del Taller desde 2006, dueño de esa singular libertad que solo otorga el profundo conocimiento del oficio.

Esta exposición es también un reconocimiento a algunos de los maestros del grabado en nuestro país: Juan Antonio Roda, Antonio Samudio, Beatriz González, Fabián Rendón, Álvaro Barrios y Santiago Cárdenas. Artistas que desde su obra revelan no sólo diferentes posibilidades técnicas, también, y con mayor relevancia, la manifestación de una poética.

La Pascasia